Les créatifs sont confrontés à de nombreux défis chaque jour. Les métiers qui impliquent une forme de création, et plus particulièrement une création artistique, exigent en effet d’être au clair avec certaines composantes. Ce sont des métiers exigeants, tant en termes de savoirs techniques et pratiques que de connaissance de soi.

J’ai distingué 5 défis principaux auxquels sont confrontés les créatifs : le sens, le processus, la personnalité, les relations et l’exposition/vente de son travail. Si vous êtes débutant, cela pourra vous donner une idées des questions auxquelles vous serez sans doute amené à réfléchir. Et si vous êtes plus expérimenté, vous trouverez sans doute là des éléments qui résonneront en vous.

Le besoin de sens

La première chose à laquelle il est utile de réfléchir, c’est le sens que l’on donne à son travail. Il n’y a pas de bonne ou de mauvaise réponse. Il s’agit plutôt de cohérence. Pourquoi voulez-vous peindre? Que cherchez-vous en créant? Répondre à ce premier défi va conditionner tout le reste, parce que si vous ne savez pas ce que vous voulez, vous aurez bien du mal à avoir un message cohérent que vous pourrez partager à travers vos œuvres. Voulez-vous donner à voir les paysages que vous aimez? Ou bien défendre une cause qui vous tient à cœur? Etes-vous dans une recherche abstraite autour d’un thème particulier? Pourquoi ce sujet-là vous tient-il particulièrement à cœur?

Je sais que pour moi, la peinture est une manière de traduire l’énergie et le mouvement que je sens en moi et autour de moi, notamment dans le paysage. Et c’est aussi une recherche pour donner du sens au chaos, et transformer l’élan spontané en acte réfléchi et construit.

Et vous, quel sens donnez-vous à votre travail?

Le processus créatif

Si l’on connait bien les étapes du processus créatif, de la transmutation de l’idée en création plastique ou autre, on est souvent moins au fait des blocages qui peuvent entraver la fluidité de ce processus. On ne sait pas toujours non plus comment revoir et corriger son travail, ou bien choisir des sujets en accord avec ce que l’on est profondément. Parfois les peurs s’invitent, et on a alors du mal à lâcher le sentier balisé pour aller vers l’inconnu d’une forme de création nouvelle.

Pour réfléchir à tout cela, rien de tel que de tenir un journal créatif, où l’on pourra noter ses idées, mais aussi ses peurs, ses doutes, les obstacles qui se trouvent sur le chemin et le moyen de les surmonter. Le journal créatif a ceci de magique que l’on peut lui donner la forme qui nous plait, y faire dessins et gribouillis, y coller des bouts de trucs et de machins, et en faire une œuvre à part entière, qui nous renseignera sur notre processus de création et nos avancées.

La personnalité

Les relations

L’artiste ne peut pas demeurer seul dans son coin, même si sa personnalité, souvent introvertie, l’y pousse. Il est bon de trouver un bon équilibre entre besoin de solitude, et bonne compagnie. Pour cela, il est important de savoir de qui on a envie de s’entourer, de faire le tri dans les relations qui nous élargissent et celles qui nous alourdissent. Il est utile aussi de se demander si on pourrait travailler avec d’autres et comment. Le travail collectif s’avère souvent incroyablement enrichissant et porteur. Pourquoi s’en priver?

Se montrer et vendre son travail

C’est le nerf de la guerre. Même si vous voulez pratiquer en amateur, vendre quelques toiles pour payer vos fournitures peut s’avérer extrêmement appréciable. Mais montrer son travail et le vendre se révèle parfois un défi majeur pour les créatifs, qui sont souvent très mal à l’aise avec cet aspect-là. Où exposer? Comment organiser un vernissage ou un atelier ouvert? Comment être visible? Autant de questions que nous nous posons tous.

Quant à vendre ses œuvres, cela se révèle compliqué à tous les niveaux : de la fixation du prix aux techniques de vente en accord avec nos valeurs, de la finition des toiles à l’expédition des œuvres… Autant de questions pour lesquelles il faut chercher ses propres réponses!

En conclusion

La création n’est pas une activité de tout repos! Au contraire, elle nous sollicite à de multiples niveaux, et ce n’est pas toujours facile de faire face à nos croyances limitantes et à nos peurs. Ces 5 défis que tous les créatifs connaissent demandent d’engager une bonne dose d’énergie et beaucoup de travail sur soi. Or, on ne sait pas toujours par où commencer ni comment s’attaquer à ce qui peut apparaitre comme une montagne impossible à escalader…

Pour compléter votre lecture, je vous invite à découvrir mes 10 conseils pour bien débuter l’acrylique.

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